Après avoir collectionné pendant des années des chefs-d’œuvre de l’art, l’homme d’affaires émirati Sultan Sooud Al Qassemi a fondé en 2010 la Barjeel Art Foundation, basée à Sharjah, une initiative indépendante dont l’objectif est de gérer, préserver et exposer un large éventail d’œuvres d’art arabes modernes et contemporaines. Suivez ce lien https://lesdoucesparoles.com/lina-lazaar-une-passionnee-dart-contemporain-arabe/ pour en savoir plus sur Lina Lazaar.
Avez-vous toujours été passionné par l’art ?
D’aussi loin que je me souvienne, j’ai toujours été passionné par les arts et la culture. Cela a commencé par mon amour de la lecture et ma fréquentation du théâtre national de Sharjah quand j’étais jeune. Mais mon véritable contact avec les beaux-arts a commencé lorsque je suis allé étudier à Paris. J’ai étudié l’administration des affaires à l’Université américaine de Paris et je suis titulaire d’un master en banque et finance internationales de la Regent’s University de Londres. Je n’ai jamais étudié l’art ni ne l’ai pratiqué, pourtant j’ai une profonde passion pour cela.
Après mon retour au pays en 1998, j’ai commencé à chercher des œuvres d’art arabes.
Votre mère, Sheikha Na’ma bint Majed Al-Qassemi, a été la première femme enseignante aux Émirats arabes unis. Comment a-t-elle influencé votre amour des arts et de la culture ?
Ma mère est devenue orpheline à un jeune âge. Sa mère, Sheikha Mouza [son nom signifie une sorte de perle rare], n’est jamais allée à l’école, mais a accordé beaucoup d’attention à l’éducation de ses filles. Elle a envoyé ma mère et mes tantes étudier au Koweït, ce qui était un grand pas en arrière à l’époque dans leur société conservatrice.
Ma mère et ma tante Sheikha Mahra bint Majid Al Qassemi ont été respectivement reconnues comme première enseignante dans une école systémique aux EAU et première directrice d’école aux EAU. Les élèves de ma mère sont aujourd’hui des figures féminines brillantes dans différents domaines dans le pays. Cela a dû avoir un impact profond sur moi. Mais pour ce qui est de ma passion pour l’art, je crois qu’elle est due à la fois à la nature et à l’éducation ; je ne suis pas sûre de savoir lequel de ces facteurs m’a le plus impactée.
Barjeel a organisé la première exposition d’art arabe en Iran.
L’idée m’est venue lorsque j’ai constaté qu’ici, aux EAU, nous accueillons habituellement des expositions d’art iranien, mais nous n’envoyons jamais nos propres produits artistiques. Mon but était donc de montrer aux Iraniens les arts arabes, avec lesquels ils n’ont jamais eu de contact.
Politiquement, il y a des tensions entre les gouvernements iranien et arabe, mais les peuples ont des liens géographiques, historiques et économiques. Et l’art doit jouer un rôle important pour combler le fossé entre les cultures des deux parties. Barjeel a donc organisé une exposition d’art moderne arabe au musée d’art contemporain de Téhéran en novembre et décembre 2016. C’était la première fois que l’on montrait de l’art arabe de la période moderne en Iran et l’exposition présentait des œuvres d’artistes vétérans modernes de tout le monde arabe : Égypte, Irak, région du Maghreb, Levant.
Vu la situation du monde arabe aujourd’hui, certaines personnes pensent que l’art est un luxe inutile. Qu’en pensez-vous ?
L’art ici dans la région arabe est une exigence fondamentale. C’est une arme pour lutter contre le terrorisme, l’extrémisme et les idéaux fondamentalistes. Malheureusement, il y a une tentative d’effacer notre identité et notre patrimoine culturel – le groupe terroriste État islamique [l’a fait à] Palmyre et Mossoul et dans d’autres endroits. Nous l’avons également vu lorsque les talibans ont pris le pouvoir en Afghanistan.
Il y a eu cette très belle scène en Égypte pendant la révolution, lorsque le musée égyptien de la place Tahrir était menacé, les citoyens égyptiens ont créé un bouclier humain autour de lui pour le protéger. C’était une belle réaction qui donne de l’espoir et de la confiance aux personnes attachées à leur patrimoine.